对话《大圣归来》田晓鹏：用东方特色语言讲故事

　　“毒舌电影”也注意到了这一现象，他写道：“如果你有留意，就会发现目前网络不少赞扬。Sir没看过，但从“水军”ID和用词判断，他们应该没收钱。来自知乎一位提前看过试映的网友@王知无：“《大圣归来》的成本据说是一亿，按照中国电影票房的利益分配法，制作、发行、放映三方各得总票房的三分之一。也就是说，《大圣归来》的票房最少要到达3亿，主创才不会亏损。目前国产动画票房冠军是《熊出没之雪岭雄风》，票房2.96亿。作为《大圣归来》的影迷，我为主创们捏了一把汗。那么作为电影的粉丝，我要为《大圣归来》做一次免费水军。”

　　不只是自媒体人，就连央视新闻也在为这部电影背书。
 

　　影片讲述了已于五行山下寂寞沉潜五百年的孙悟空被儿时的唐僧——俗名江流儿的小和尚误打误撞地解除了封印，在相互陪伴的冒险之旅中找回初心，完成自我救赎的故事。
 

　　不过，根据猫眼票房7月9日的数据，7月10日排片第一的是《小时代4》（39.96%）、《栀子花开》（34.37%），而《大圣归来》排在第三位，却只有8.76%的排片率，全国放映场次为8425场。本片导演兼编剧田晓鹏在接受澎湃新闻（www.thepaper.cn）的电话采访时说：“除非是我们的票房特别惨淡，可能我们会改变计划。但是从目前的情况来看，我们还是愿意去搏一下，因为当时（筹备）第一部的时候，结果要比现在更一穷二白，当时什么都没有。”

　　田晓鹏，1975年出生，1997年担任国产大型动画片《西游记》创作（就是那部主题曲为“白龙马，蹄朝西”的动画片），并独立负责其中四集的生产监制。

　　“基本上，每个中国人都会有《西游记》情结，当时拍西游的时候，我就想找一个题材，能够体现三维动画的特质。”他承认，“做《西游记》，我们就是站在巨人的肩膀上，找一个大家都知道，不用去宣传的题材。”

左起：孙悟空、童年唐僧、猪八戒

　　【对话】

　　西游题材特别适合三维动画呈现

　　澎湃新闻：近年来国内众多影视剧都对《西游记》进行了改编，你为什么也想要改编这一古典名著？

　　田晓鹏：我是做三维动画的，当时就想找一个题材去表现三维动画的特质，第一个想到的就是《西游记》，因为它的空间和张力非常大，本身就有魔幻、功夫的元素在里面，特别容易在三维动画里出彩，这是我选择西游题材的一个非常重要的原因。

　　我觉得《西游记》就像《指环王》一样，如果只是（真人）拍的话，不能完全表现原著，需要很多特效。所以我觉得三维动画是能把《西游记》拍得特别有意思的手段。

　　澎湃新闻：看过电影的人，大多认为《西游记之大圣归来》有创新，它构建了童年唐僧与孙悟空、猪八戒的情谊，这是以往未见的，为什么会选择这样的切入点？

　　田晓鹏：这是我一直以来看《西游记》的一个理解。《西游记》最好玩的部分，大家都知道是大闹天宫，非常帅，非常漂亮，随后是取经路上一个一个故事。

　　我当时看《西游记》有一个疑惑，就是唐僧这个人，他年纪轻轻，突然就没有七情六欲了，马上就能走上取经的道路，成为一个高僧。另外，悟空为什么在压了五百年之后，突然整个人都发生变化，一个紧箍咒就能把他束缚住，跟唐僧这么弱的人去取经。我对这两个问题特别不理解，所以我就想做一个解读，把它说清楚。

　　原著小说写到，唐僧这个人是十世轮回的，他在第十世的时候，才走上取经的路。那么，他在前九世经历了什么，能让这个人越来越强大到足以去踏踏实实走上取经路，我想把这一段放大。另外是我觉得，以动画片的类型来说，从亲情的角度，从价值观的角度，最容易把整个故事出彩。
 

　　澎湃新闻：《西游记》被许多影视工作者注入了现代解读，比如周星驰版本的“情”字，你在《西游记之大圣归来》中希望带来怎样的解读？

　　田晓鹏：最主要的是悟空的人性化。我也受了前人一些作品的影响，说实话，六小龄童老师的作品非常经典，是非常漂亮的猴戏，但是我一直希望悟空有侠气，他的气质要比形象、动作更重要。所以当时在设计的时候，我更希望他有人的情感，举手投足都要有这种感觉。

　　澎湃新闻：是如何请到吴文伦和童自荣两位老师参加本片配音的？

　　田晓鹏：大反派是一个书生的形象，我当时第一个反应就是，必须由童自荣老师来配音，我们这一代人就是听着他的声音长大的，对这样一个声音印象深刻。

　　当时我找到上译厂领导说的第一句话就是，童自荣老师，包括老一辈的配音老师，给我的感觉是，我听到他们的声音，这就是电影。因为我要做的是一部电影，其次才是一部动画。所以我希望有电影质感的那批人去参与。

　　我希望配音演员不要去模拟声音，我希望的是找真实年龄感的声音，比如说小唐僧，我们就是找一个真实小孩。吴老配的角色（唐僧的师父），与他年龄相当，特别真实。在上译厂配的音，现场给人的感觉特别好，这些老艺术家给了电影很大的帮助。