承载创造力无限可能的乐高如何不断逆袭？

想象一下吧，一个乐高的世界，满眼皆是糖果般绚烂的色彩，一切都可以打破重组、无限扩充，想象力是唯一的限制。身处其中的乐高粉丝们，怎能控制自己的脸红心跳与目眩神迷！

乐高系列电子游戏的出现，把这样的世界从纯粹的空想化为屏幕上的现实，让乐高的信徒们雀跃不已。

地球上最火的积木

丹麦人奥尔·科克·克里斯蒂安森一定不会想到，他的乐高积木能风靡如斯。1932年，在欧洲经济危机的冲击下，奥尔的木材加工厂濒临倒闭。他决定利用自己作为木匠的专长给自己的四个孩子、以及更多孩子带来一些乐趣——转行生产木制玩具。乐高玩具厂应运而生。

2年后，奥尔给自己的玩具厂起名“乐高”（LEGO），这个名字是丹麦语“leg godt”前两个字母的连写，意思是“好好玩（play well）”。简单的命名起到了很好的宣传效果，乐高仅以它的名字就向世人灌输了企业的核心价值观。

战后，塑胶成为新的工业材料，乐高玩具进入了塑胶时代。早期的乐高颗粒上市于1949年，结构简单，只可以做简单的拼插。1958年，乐高特有的“凹凸管”（stud-and-tube）技术获得专利，真正的乐高颗粒诞生。颗粒形状各异，每一种形状都有12种不同颜色，以红、黄、蓝、白、黑为主。（发展至今，这些颗粒已经有53种颜色，2400种形状。）

现在的乐高颗粒

乐高颗粒获得成功以后，公司不再生产现成的玩具，只提供可以让孩子们自己动手动脑拼插的“零部件”，这也是乐高玩具最大的特色：随心所欲搭建，充满无限可能。

如今，乐高集团是无可置辩的全球最大的积木玩具生产商，75%的西方家庭中，都可以找到乐高的踪影。

卖的不是积木，是创意

随意google一下，在欧美社会，乐高早已成为一种经久不衰的社会文化现象，几乎每天都会涌现出与乐高有关的社会新闻：两个蝙蝠侠迷花费3个月和2万块乐高积木搭建出蝙蝠侠的秘密基地；英国人用乐高积木搭建出白金汉宫，庆祝女王登基纪念日；科学家用乐高搭建机器人协助实验，建筑师用乐高呈现结构模型，心理学家用乐高治愈儿童心理问题，艺术家则借助乐高玩起了行为艺术……Youtube上有超过数十万的乐高视频，Flickr上有超过数以百万计的照片标注了“乐高”的标签。

乐高在欧美已成为一种社会文化现象

乐高贩卖的不仅仅是积木，而是基于这些积木所呈现的可能性。就如空调广告努力在营造一种“在适温下生活的舒适环境”，汽车广告在强调“方便快捷的生活”、“群体中的私密空间”，乐高提供给用户的是一种“让想象具像化”的完美工具，小小的积木块，却足以承载创造力的无限可能性。

对于孩童来说，乐高玩具为他们打开了一片任好奇心和想象力自由飞扬的天空；当这些孩子长大、迈入成年人的行列，当他们摆弄起孩童时积攒下来的乐高积木，这些颗粒玩具被赋予了更多的意义。它不仅是童年的美好记忆、心中不老的童话，还是可以被灌注无限创意的趣味艺术品。

于是出现了为数不少的“乐高艺术家”（LEGO Artist）。对这些人而言，乐高就是他们用来表现艺术灵感的工具，和画家手中的画笔、雕塑家手中的刻刀别无二致。